AFFRESCO è la principale tecnica di pittura murale. Il muro può essere di mattoni o pietra, non misto, ciò per evitare che la stesura del colore sia poco omogenea. L'a. si ottiene quando si dipinge direttamente su muro tenendo conto di alcune operazioni fondamentali. La prima operazione è la preparazione del supporto: sul muro inumidito viene steso l'arriccio (sabbia a grana grossa e acqua), l'ultimo strato è l'intonaco su cui viene steso il colore - tonachino (sabbia fine, polvere di marmo e calce) che deve restare sempre umido per tutta l'esecuzione del lavoro, da cui la definizione di A. = a fresco. Si procede al disegno preparatorio che consente di avere una prova del risultato finale dell'affresco. A seconda dei periodi si distinguono due tipi di disegno preparatorio. Tra il secolo XIII e XIV il disegno preparatorio è definito con il termine sinopia (da Sinope, città sul Mar Nero da cui proveniva la terra rossa impiegata per tracciare il disegno).

Sinopia

 Lo stacco degli affreschi ha permesso talvolta di recuperare le sinopie verificando così che non sempre la stesura del colore definitivo ha rispettato la preparazione. Con il XV secolo questo tipo di disegno viene progressivamente sostituito dalla tecnica dello spolvero e del cartone, in relazione alle nuove esigenze dettate dalle rappresentazioni rinascimentali basate sui canoni della prospettiva e richiedenti una più accurata progettazione. Queste due tecniche permettono di apportare modifiche e correzioni, al contrario della sinopia che scompare sotto il tonachino. Per lo spolvero si usa una carta della stessa grandezza della parete da affrescare. Con delle punte metalliche viene forato tutto il disegno. Preparato il tonachino si applica la carta all'intonaco e si passa un sacchetto di polvere fine di carbone in modo che attraversi i fori segnando le linee della composizione sull'intonaco, ripassate poi a pennello. Il cartone si differenzia dallo spolvero perché la traccia della composizione viene impressa sull'intonaco fresco a calco con una punta. Il cartone permette anche di studiare i colori, i contrasti chiaroscurali da realizzare in seguito. La necessità di lavorare sull'intonaco umido determina per il pittore il lavoro suddiviso a giornate, pertanto da queste preparazioni sono interessate solo parti del muro destinate ad essere concluse anche dalla stesura del colore in tale arco di tempo. I colori utilizzabili per l'a. sono preferibilmente di origine minerale, ocre naturali e bruciate, terre, che vengono a lungo macinati, mescolati con acqua.

AFFRESCHI DELLA CAPPELLA DI S. NICOLO'

La pulitura è stata preceduta dall'eliminazione dei rifacimenti realizzati nel corso del precedente restauro ( a cura di G. Marchetot negli ani '60, intervenuto in modo pesante sulla stesura pittorica del '300 di alcune parti) con l'impiego di Vinavil, impiegando una miscela di Acetone e H2O. L'eliminazione dei veli carbonatiè stata eseguita con Preparato AB 57, asportando poi le sostanze solubilizzate con impacchi di acqua distillata. Le vecchie stuccature anni '60 e i residui di scialbo sono stati asportati con l'utilizzo di apparecchiature air-brasive, impiegando microsfere di vetro e con microscalpelli.

Dalla relazione di Pietro Tranchina depositata presso la Soprintendenza ai beni artistici e storici del Friuli Venezia Giulia.

AFFRESCHI DEL PERIODO DI PAGANO DELLA TORRE nel 1330 Pagano della Torre fa eseguire gli affreschi della zona basamentale (strappati nel 1961, fissati nel 1963 sulla parete nuova di sinistra), altri sulla parete di fondo, mentre altri santi della stessa teoria sono andati perduti con l'apertura della porta che conduce al coro, attuale acceso del museo. Alla scoperta delle Storie di S. Nicolò di Vitale nel 1911, risultarono gli affreschi del periodo di Pagano della Torre. Quelli di Vitale vennero momentaneamente staccati, i sottostanti collocati sulla parete sinistra divisoria delle cappelle, come attualmente si vede.

In seguito al terremoto del 1348 tali decorazioni andarono distrutte, la Confraternita dei fabbri commissionò la realizzazione di altri affreschi a Vitale da Bologna che stava lavorando nella cappella maggiore su incarico del beato Bertrando.

ALBERO DELLA VITA, l'a. è sia nella cultura orientale che occidentale un motivo iconograficamente molto rappresentato e con riferimenti simbolici diversi. In ambito mediorientale era associato al culto della Madre-Terra, e i riti connessi dovevano favorire l'abbondanza dei raccolti

ALBERO DELLA VITE per la cultura cristiana è simbolo di Cristo e della fede cristiana, poiché secondo il passo di Giovanni nelle Sacre Scritture, Gesù avrebbe detto "Io sono la vera vite". L'uva nell'arte sacra è simbolo del vino eucaristico e quindi del sangue di Cristo.

AMITTO secondo la documentazione liturgica antica veniva chiamato "angolaium", "angolagium" derivato dal greco, e significante mantelletto. Il termine "amictus" si trova per la prima volta agli inizi del secolo IX. Fa parte della biancheria del sacerdote, destinato a essere indossato dal celebrante per coprire la zona del collo e delle spalle, in modo da proteggere i parati più importanti dal contatto diretto con il corpo, inoltre nella stagione invernale riparava dal freddo il celebrante. E' costituito da tela di lino o di cotone, di forma rettangolare, con due cordelle su due angoli, usate per il doppio allacciamento intorno al torace, mantenendo più aderenti le vesti di sotto rendeva più agili i movimenti delle braccia. L'unica decorazione attualmente è rappresentata da un crocetta disposta sulla metà del lato più lungo che viene baciata prima della vestizione. Amitti con decorazioni di altre stoffe applicate, sono stati rintracciati in riferimento ai secoli XIII e XIV. Nel corso dei secoli sono stati assegnati diversi significati e simboli connessi con il colore bianco, al modo in cui cinge il collo e viene disposto sulla nuca.

L'unione di parti dell'aquila e del leone dava luogo all'immagine del grifone.

ARGENTO

CALZARI derivano da una calzatura civile, distintiva di una classe in uso a Roma, in seguito propriamente dei senatori romani. Si distinguono comunque dai sandali che coprivano solo il piede ed esternamente al calzare. I c. venivano indossati dal piede fino al ginocchio, erano impiegati solo nelle messe pontificali e assoggettati al canone dei colori. L'uso spettava al Papa, ai Vescovi, ai diaconi.

Simbolicamente rappresentano la disponibilità del Vescovo a recarsi in ogni luogo per annunziare il Vangelo, come fu per gli Apostoli.

CAMICE, è l'indumento di lino bianco , lungo fino ai piedi, con maniche semiaderenti, che i sacerdoti usano stringendolo ai fianchi con il cingolo, su di esso viene indossato il paramento prescritto per la cerimonia religiosa. Come tutti gli indumenti liturgici anche il c. trae origine dall'abbigliamento profano, in particolare da camisia quale indumento in uso nel III secolo dell'impero. Relativamente alla materia con cui veniva realizzato, il lino, è stato chiamato linea, in coincidenza con la foggia a tunica, tunica linea, e per la lunghezza talaris. Il c. medievale subisce mutamenti evidenti nell'ornamentazione, diversamente da quelli dei periodi precedenti che interessavano la foggia. Sono testimoniate diversi tipi di guarnizioni (galloni, riquadri di tessuti, ricami sia in seta che metalli preziosi…) comunque staccabili in modo da permettere il lavaggio del c. Nel secolo XVII si è andato affermando l'uso dei pizzi impiegati intorno a tutto l'orlo, in relazione al largo impiego di questo genere di manufatti nella moda in generale. Simbolicamente il c. per i liturgisti significa purezza, intesa come purezza dal peccato, e più ancora castità, a ciò si collega il materiale e il colore.

CARDO in ambito occidentale cristiano il cardo simboleggia la passione di Cristo e dei Martiri, infatti le immagini dei Martiri si trovano spesso incorniciate da tralci di cardi. Il cardo mariano pezzato di bianco significava il latte materno di Maria, inteso perciò come un medicinale.

CERVO nelle culture antiche le sue corna vengono interpretate come simbolo dei raggi del Sole. Nel medioevo cristiano il cervo o i cervi affrontati, sono rappresentati che piluccano dell'uva o davanti un albero della vite, come simbolo dell'uomo che già sulla terra può partecipare ai beni divini.

C. SOMEDA de MARCO, Il duomo di Udine, 1970, p. 117 nota 9, riferendosi agli Annales Civitates Utini della Biblioteca Civica di Udine.

DALMATICA e TUNICELLA attualmente sono le vesti impiegate rispettivamente dal diacono e dal suddiacono e indossate sopra altri indumenti durante le messe solenni e nelle processioni e sono costituite dello stesso tessuto della pianeta o del piviale dell'officiante. Con il cerimoniale romano si distinguevano nel tipo di maniche: più strette e lunghe nella T., in entrambe le vesti erano lunghe fino al polso, dal XVI secolo accorciate all'omero. Altre caratteristiche sono la forma trapezoidale nel tronco, con apertura laterale, e lo scollo leggermente ovale con bottoni e nastri. Gli ornamenti sono inoltre rappresentati per la D. in guarnizioni intorno all'orlo delle maniche e i galloni, o ricami che si richiamano ai galloni, detti clavi disposti in verticale sulla parte anteriore e posteriore, che possono creare un'area quadrangolare nella zona centrale anteriore, oppure fungere da perimetro a un pannello decorativo di altro tessuto.

DIAGONALE dal latino diagonalis, greco diagonios-diagonale ad angolo, armatura derivata dal tela, che può definire da sé un disegno a zig-zag, spina di pesce, piccoli rombi.

ELISABETTA d'UNGHERIA, SANTA, nata nel 1207, figlia di Andrea II re di Ungheria e poi moglie di Ludovico di Turingia, a cui era stata promessa sposa già all'età di quattro anni, ne restò vedova e con tre figli, a cui si dedicò abbracciato il terzo ordine francescano, consacrandosi al servizio dei poveri, concluse la sua vita a Marburg nel 1231 a soli ventiquattro anni.

F

FERMAGLIO nella prima metà del secolo XIV è uno degli ornamenti preziosi più importanti. Può essere usato a scopo decorativo oppure semplicemente funzionale.

FIOR di LOTO Questo fiore diffuso nei paesi del bacino del Mediterraneo e dell'Asia ha lo stesso significato che la rosa e il giglio hanno in area Europea. A seconda delle aree assume diverse simbologie. I suoi aspetti principali derivano dalla sua particolarità di distendersi sulla superficie delle acque stagnanti, uscendo da esse non ne viene macchiato perciò gli viene attribuito il simbolo di purezza. Il loto tradizionale ha otto petali, è come lo spazio che ha otto direzioni, viene inteso come simbolo dell'armonia cosmica.

Va tenuto conto che i sarcofaghi erano ricoperti da più di un telo di lino a cui poi si sovrapponevano i tessuti più preziosi. Pertanto non va escluso che si trattasse di un altro "lenzuolo", con dimensioni notevoli, in seguito rovinato. Restauro Stato di conservazione: è un frammento, completo di orlo solo su uno dei lati corti, gli altri sono sfrangiati, una piccola sezione è quasi staccata da una lacerazione, ci sono piccole lacune, il tessuto è sporco e macchiato. Trattamento: pulitura e consolidamento sono stati condotti in modo analogo al telo funebre.

Va tenuto conto che i sarcofaghi erano ricoperti da più di un telo di lino a cui poi si sovrapponevano i tessuti più preziosi. Pertanto non va escluso che si trattasse di un altro "lenzuolo", con dimensioni notevoli, in seguito rovinato.

GRIFO, GRIFONE nell'iconografia può essere di due varietà: l'uccello-grifone in cui è mescolato il corpo leonino e la testa da uccello, con o senza ali, zampe anteriori di rapace e quelle posteriore di leone; oppure il grifone-leone che ha il corpo leonino, con o senza ali, le zampe anteriori di leone e le posteriori di uccello, la testa di leone e la coda di uccello.

I

ICONOGRAFIA CUSCINO Riscontrato che nelle due parti del cuscino la figura del volatile si differenzia nelle caratteristiche e in certi motivi, è possibile interpretare diversamente l'iconografia.

L

LAMPASSO dal francese lampasse termine in uso tra '700-'880 che indicava tessuti operati per tappezzeria. E' propriamente un tessuto operato diffuso dal X secolo, costituito da almeno due orditi, uno di fondo che con la trama di fondo crea l'armatura di fondo (tela, diagonale…) e uno di legatura necessario a fermare le trame supplementari lanciate impiegate per la realizzazione del disegno, insieme anche a altre trame supplementari (broccate, spolinate).

LUCCA città toscana a cui in quel periodo stando alle testimonianze vengono assegnate proprio la produzione dei diaspri con gli elementi decorativi presenti in quello del duomo di Udine: teste degli animali, rotelle sulle ali, zampe… rilevati in oro o argento sul fondo bianco.

LUDOVICO DI BAVIERA Si può dire che con la sua azione il Bertrando abbia evitato due volte la calata di Ludovico in Italia. Si può per tanto concludere che anche l'Italia sia debitrice al beato poiché è stata salvata da una possibile "calamitosa incursione".

MANIPOLO è una delle "insegne liturgiche", ora non più usate dal sacerdote durante le celebrazioni. Consiste in una striscia di stoffa con le parti terminali di forma trapezoidale, che viene fissata sull'avambraccio sinistro, generalmente per mezzo di fettucce, è prescritto che sia della stessa stoffa della pianeta o almeno del colore di questa. Sono previste rifiniture con frange, campanelli. L'origine del m. è romana, derivato dalla mappula, una specie di fazzoletto di tessuto leggero, la cui funzione era eminentemente decorativa.

MASOLINA il nome deriva da Biagio Masolini, dottore di Udine, vedovo, fratello di Giovanni, sacerdote morto circa nel 1728, si era fatto anch'egli sacerdote divenendo canonico nel 1731. Aveva avuto la concessione di costruire la cappella e di collocarvi anche la sua tomba nel 1729, realizzandovi l'altare nel 1730, collocato sulla parete destra della cappella di S. Nicolò, perché fosse usato dai sacerdoti infermi e convalescenti, così che potessero celebrare in ritiro. Nel 1953 l'altare, in marmo, opera di Antonio Gratij, fu venduto alla chiesa di Tribil di Sopra. Prima della vendita ospitava la pala di Giovanni Battista Tiepolo raffigurante la Crocifissione e Santi, attualmente conservata nel coro jemale del duomo.

MELAGRANA è il frutto che in molte culture ha il significato di eternità e resurrezione. I semi racchiusi in una polpa succosa alludevano alla fecondità, mentre l'intero frutto era simbolo di dee fenicie e greche. In epoca cristiana la sua simbologia venne spiritualizzata. Il rosso succo della melagrana era simbolo del sangue dei martiri, i semi simbolo degli uomini riuniti nella comunità ecclesiale. Quando la m. è aperta simboleggia la carità cristiana.

MITRA copricapo che di diritto compete solo al Papa, ai Cardinali e ai Vescovi.

Poiché copre il capo viene interpretata simbolicamente come custode dei sensi, e inoltre perché anticamente di lino bianco era anche simbolo di purezza.

NICOLO' DI LUSSEMBURGO, quale successore del Bertrando, si può considerare il suo vendicatore dopo la sanguinosa morte di questi. Nel 1351 dopo aver ritessuto i rapporti con molti dei feudatari locali, intraprende un'opera di repressione nei confronti degli uccisori del Bertrando, catturandone gli artefici e giustiziandoli. Nel 1353, terzo anniversario della morte del Bertrando, fece eseguire la traslazione della salma del Beato nell'arca marmorea che lo stesso predecessore aveva voluto per deporvi le reliquie dei SS, Ermacora e Fortunato. Governò il patriarcato no senza difficoltà e fu inflessibile ed energico, ai suoi successori lasciò comunque in eredità una politica estera piuttosto compromessa. Il Sigillo della tomba di Nicolò è conservato nella Cappella del Corpo di Cristo.

P

PAPAGALLO nel bestiario medievale il p. viene raffigurato nelle immagini del paradiso come un animale tranquillo ma allo stesso tempo ribelle, ossia con una personalità determinata. Ciò in relazione alla leggenda che essendo un uccello parlante avesse imparato a dire il nome di Eva, che all'incontrario è Ave, ovvero il saluto rivolto dall'arcangelo Gabriele nell'Annunciazione alla Vergine Maria, che pertanto capovolta è l'immagine pura di quella peccatrice di Eva. Il p. rappresenta così simbolicamente il lato positivo della salvazione del mondo e quello negativo del peccato originale.

PATRIARCA I patriarchi aquileiesi rivestono un ruolo che richiede requisiti di vario genere per gestire e guidare lo stato e la Chiesa locale (diocesi molto vasta). Viene richiesta nobiltà della nascita, educazione alla reggenza, ricchezza e conoscenze personali necessari per governare uno stato feudale garantendo il proprio prestigio sociale. Altre qualità di cui deve essere dotato il p. sono quelle militari e diplomatiche utili per il governo temporale, inoltre una cultura giuridica necessaria per il governo spirituale. In Bertrando si rintracciano tutte queste doti e quindi va ritenuto che la sua elezione a patriarca è consona più di altre, precedenti e successive, alle richieste dettate dalla situazione aquileiese.

PAVONE, è un uccello originario dell'India, se ne apprezza la singolare bellezza in molte culture sia orientali che occidentali. Gli antichi ritenevano che la sua carne fosse incorruttibile, perciò per l'arte sacra era considerato simbolo di immortalità e della Resurrezione di Cristo.

Talora il pavone viene associato all'attributo di superbia, quale interpretazione negativa, poiché prova piacere a guardarsi e a esibire le piume variopinte.

PIANETA si tratta di uno scapolare a due lembi aperto lateralmente. La sua origine trova riscontro nell'abbigliamento civile romano e precisamente nella paenula, successivamente impiegata come veste liturgica. Nel corso dei secoli ha subito diversi mutamenti nella foggia, con il XV secolo acquista gradualmente l'attuale forma. Lo stesso può dirsi degli ornamenti, che prima consistevano in una fascia verticale posteriore decorata con ricami (crux bifida o trifida) che si divideva dallo scollo proseguendo sulla parte anteriore. Nel XIII secolo si afferma la croce con i bracci orizzontali, che diviene più comune con il secolo XV. L'ornamentazione prevalente in Italia dal XVII secolo sono i galloni che disposti in verticale e orizzontale (parte anteriore), richiamano i perimetri della croce.

PROVENIENZA CINESE La prima indagine storico critica dei tessuti: D.DAVANZO POLI, Tessuti antichi, in G.MORANDINI-D:ZANELLA, Tessuti e tessitura, Udine, 1986, p. 39.

RICAMATORI Tra medioevo e rinascimento i ricami più pregiati sono opere di ricamatori professionisti, che operavano all'interno di una bottega che si può considerare una vera e propria fucina artistica, con apprendisti e lavoranti, e in cui l'arte del ricamo veniva trasmessa da padre in figlio. La particolare bellezza dei ricami era legata al modello di ricamo che spesso, in base anche alle testimonianze pervenute (documenti, cartoni, disegni e schizzi autentici), erano opera di pittori anche famosi. In base al modello i r. eseguivano il ricamo in stretta collaborazione con gli artisti. I committenti di queste preziose opere erano parroci, vescovi, il papato, i nobili, i ricchi borghesi, o le corporazioni di arti e mestieri che vedevano nel ricamo ecclesiastico la dimostrazione della loro devozione alla Chiesa in particolari occasioni.

ROSA A OTTO PETALI, otto significa vita futura. Il valore simbolico della rosa è antichissimo. Per la simbologia cristiana la rosa rossa era simbolo del sangue versato da Gesù crocifisso. Iconograficamente, in ambito ecclesiastico, la rosa essendo la regina dei fiori, divenne il simbolo di Maria Vergine.

S

SCIAMITO Dal latino medioevale sciammitum, examitum, samita' (tessuto di seta), a sua volta dal tardo greco 'hexamitos' (héx= sei, mitos = filo, tessuto a sei fili), lo sciàmito si incontra in documenti veneziani come sàmis. Tecnicamente è composto da due orditi, uno di fondo e uno di legatura e di un minimo di due trame, che vengono legate in diagonale.

TAFFETAS, TELA è la più semplice delle armature (sistema di intreccio dei fili d'ordito con quelli di trama), da essa derivano tutte le altre, per realizzarla si sollevano tutti i fili di ordito dispari al passaggio delle trame dispari, e tutti quelli pari al passaggio delle trame pari. Si definisce come taffetas quando viene realizzato con seta, se si impiegano lana, lino o cotone assume il nome di tela.

VELLUTO Velluto dal latino "vellus"=vello, si attesta l'uso della parola dagli inizi del XIV secolo e si può considerare come l'unico tessuto di origine occidentale fra quelli antichi. Con V. si intende un tessuto che può essere di seta o di altra fibra, caratterizzato da una superficie pelosa, ottenuta dai ciuffi delle fibre tagliate, che può essere di più altezze e fittezza. Da ciò prendono avvio più tipologie di velluti. Il v. tagliato unito è composto da un ordito di fondo che con le trame di fondo forma l'armatura di fondo, da un ordito di pelo che realizza la superficie a ciuffi, prodotti dal taglio dei fili di pelo, questi vengono tagliati dopo il passaggio del ferro con scanalatura. Ogni riga di ciuffi è intervallata dal passaggio delle trame di fondo con l'ordito di fondo. V. alto basso, controtagliato, è prodotto come il v. tagliato unito, solo che vi è l'inserzione di ferri di diversa altezza e tipo, che creano differenti altezze e zone in un unico tessuto. V. broccato quando il v. presenta parti ricoperte da trame broccate, solitamente d'oro o d'argento. La lavorazione è molto elaborata, poiché l'inserimento di tali trame avviene al rovescio, mentre il v. è realizzato al diritto.

VELO DA CALICE è un panno di forma quadrata con lato non superiore ai 68 cm, con cui si coprono calice e patena fino all'offertorio, in seguito per la comunione. In ambito medievale era una specie di velo. I v. impiegati dal XVI secolo dovevano essere di tessuto consistente e con decorazioni, rifiniti da merletti o galloni dorati lungo i lati, e con al centro una croce ricamata o applicata.

VENZONE Nei progetti di B. la conquista di Venzone nel 1336 permette un controllo sulla via di transito delle merci con l'Austria. Per anni Venzone assoggetandosi ai goriziani e dunque all'Austria e ai duchi di Carinzia, si ribellava ad Aquileia che rischiava di perderla. B. coi suoi disegni privilegia Venzione per il passaggio delle merci, e per le compravendite delle stesse con Gemona, acconsente che venga fatto un mercato settimanale. La città accetta conservando le mura e le fortificazioni. Il patriarca evita per tutto il suo governo che i duchi d'Austria abbiano potere nella Chiusa e a Venzone, e sono assoggettati con tutti i loro sudditi al pagamento della muta per molto tempo. Gli avvenimenti in questa circostanza sono l'assedio di Venzone da parte del Patriarca con il suo esercito, che intima la resa. I venzonesi chiedono nel frattempo aiuto alla contessa di Gorizia entro un mese, Bertrando attende accettando il patto, ma il 27 i Venzonesi capitolano e i Goriziani sono fatti prigionieri con loro. Venzone apre le porte al patriarca, conserva quanto pattuito. Bertrando consacra il duomo di Venzone il 2 agosto 1338 con Pietro arcivescovo di Nazareth e altri otto vescovi, tutt'oggi la città propone la rievocazione di tale avvenimento in quella data.

1348 Il terremoto del 1348 che colpisce la città di Udine e molte zone del Friuli, Venezia e la Carinzia sconvolge il Patriarcato per i numerosi morti e le distruzioni, nello stesso anno sopraggiunge anche la terribile pestilenza che sta sconvolgendo il resto d'Europa.